|
Arabic
Bengali
Chinese
English
French
German
Hebrew
Hindi
Italian
Japanese
Korean
Malay
Polish
Portuguese
Spanish
Turkish
Ukrainian
Vietnamese|
초보자를 위한 동영상 편집
편집 없이 촬영하는 것은 돈 낭비입니다. 어떤 식 으로든 처리되지 않고 괜찮은 모양으로 만들어지지 않으면 이륙 한 것을 사용할 수 없을 것 같습니다. 촬영된 소재가 불편하고 재미도 없고 내용도 많습니다. 원한다면 이것은 기껏해야 영화의 공백이거나 공백일 뿐입니다. 가정 기록 보관소도 덤프가 되어서는 안 됩니다. 결혼식, 술자리, 어린이 파티 등 무엇을 촬영했는지는 중요하지 않습니다. 테이프 더미는 선반에 먼지를 쌓을 것입니다. XNUMX년에 한 번씩 그중 하나를 무작위로 꺼내서 시도하면 됩니다. 거기에 녹음된 내용을 기억해 보세요. 자료를 편집해야만 본격적인 아카이브로 만들 수 있거나 친구나 지인에게 보여줄 수 있는 것으로 만들 수 있습니다. 이제 컴퓨터 기술을 사용하면 기술적이고 창의적인 정글에 들어가지 않고도 간단한 설치를 수행할 수 있습니다. 빠르고, 저렴하고, 유쾌하지만 일단 영화를 편집하면 즉시 차이를 느낄 수 있고 그 노력을 후회하지 않을 것입니다. 따라서 설치로 수행할 수 있는 작업은 다음과 같습니다. 가장 중요한 것은 불필요한 모든 것을 잘라내는 것입니다. a) "복막염을 기다리지 않고 절단"(c). 아무리 주의 깊게 촬영하더라도 영화에는 항상 나쁜 내용이 많이 나올 것입니다. 제때에 카메라를 끄는 것을 잊었거나, 다른 사람이 피사체 앞으로 다가왔습니다. 얼굴에 스치는 바람, 발 밑의 흙, 사람들을 밀어내는 것, 이 모든 것이 아름다움의 적입니다. 더러운 부분을 무자비하게 잘라내는 것이 비법입니다. b) 아무도 당신을 괴롭히지 않아도 여전히 너무 많이 벗어납니다. 계획과 대본이 없으면(대부분의 홈 비디오 촬영에서 해당) 카메라 렌즈 앞에서 일어나는 일을 통제할 수 없습니다. 이는 현재 일어나고 있는 일이 필요한 것과는 거리가 멀다는 것을 의미합니다. 사실 당신은 상황이 흥미롭게 전개되길 바라면서 상황을 추측하고 있을 뿐입니다. 당신은 행운만을 바라며 멋진 움직임을 포착하고, 아름다운 포즈와 재미있는 순간을 포착합니다. 자주 운이 좋기를 바라지만, 편집하는 동안 다른 모든 것을 잘라내야 합니다. 설치하는 동안 상황의 주인은 바로 당신입니다! 모든 감독은 창조자이자 독재자입니다. 할리우드 영화든 가족 기록 보관소든 무엇을 하든 상관없습니다. 당신만이 완성된 영화에서 어떤 일이 일어날지 결정할 수 있습니다. 예를 들어, 자녀가 처음으로 자전거를 타는 장면을 촬영합니다. 그는 배우가 아니며 그가 어떻게 할 것인지 그와 함께 연습하지 않았습니다. 따라서 그는 일련의 시도 후에야 자전거에 올라갈 가능성이 높습니다. 언제 성공할지 모르기 때문에 모든 것을 촬영합니다. 하지만 ~ 싶다 - 당신이 그와 같이 벗는 것 앉는다 자전거에. 이것이 영화에서 보고 싶은 것입니다. 그런 다음 자녀가 겪은 이야기를 설명하면서 친척들에게 보여줄 내용입니다. 이미 자전거 타는 법을 안다. 왜 여러 번의 실패한 시도가 필요합니까? 그들은 동일하며 아이 자신을 포함하여 누구에게도 관심이 없습니다. 재미있는 것 몇 개만 남겨두고(있는 경우) 나머지는 잘라내세요. c) "간단히 말하면 Sklifasovsky"(c). 위에 나열된 모든 작업을 수행한 후에도 여전히 너무 많이 불필요한 영상. 좋고, 재미있고, 흥미로운 순간만 남겼다고 가정해 보겠습니다. 좀 더 자세히 살펴보세요. 아마도 같은 말을 반복하고 있을 것입니다! 전문가라도 비슷한 실수를 저지르는 경우가 많습니다. 두 번이나 반복된 농담 되지 않는다 두 배 더 재미있다! 두 번 반복되는 풍경은 두 배로 아름답지 않습니다! 처음으로 웃었던 곳을보세요. 이 에피소드를 종료하고 복식을 제거하세요. 자연 경관을 촬영하는 경우 모든 세부 사항을 보는 데 시간이 얼마나 걸리는지 확인하십시오. 고려해 보셨나요? 그게 다야 - 그거면 충분해! 나머지는 모두 쓰레기통에 버립니다! 2. 편집의 두 번째이자 매우 중요한 기능은 영화에 다양성을 추가하는 것입니다. 이를 위한 가장 간단한 기술은 효과나 음악입니다. 이러한 도구를 사용하는 데 능숙하지 않더라도 여전히 도움이 될 것입니다. 적어도 졸고 있는 시청자를 조금 흔들어서라도 말이다. 그를 놀라게 하면 그는 당신에게 감사할 것입니다. 이것으로 너무 멀리 가지 마십시오. 너무 많이 필요하지 않습니다. 그렇지 않으면 시청자가 이 기술에 익숙해질 것입니다. 놀라움을 선사하세요. 이 경우 필요한 모든 효과는 "전환 효과"와 "화면 속 화면"이라는 두 개의 큰 그룹으로 나눌 수 있습니다. 과도기적 - 이는 한 그림이 어떤 왜곡된 방식으로 다른 그림으로 원활하게 흘러가는 경우입니다. 사각형, 별 또는 알 수 없는 XNUMX차원 물체. 이것은 모든 웨딩 촬영감독이 가장 좋아하는 효과입니다. 대부분의 경우 이러한 효과는 매우 자주 그리고 모든 곳에 삽입됩니다. 매우 고의적이고 저속해 보입니다. 따라서 전문가들은 일반적으로 이 효과의 가장 간단한 두 가지 변형인 믹서와 색상 필드 전환을 사용합니다. 예를 들어, 한 프레임이 검은색으로 바뀌고 다른 프레임이 나옵니다. 간단하고 빠릅니다. 그러나 시계나 지그재그 효과를 사용하여 다음 장면으로 전환하면 아무도 판단하지 않습니다. 모든 프레임에서 이 기술을 사용할 필요는 없으며 모든 것이 잘 될 것입니다. 그렇지 않으면 맛의 문제입니다 ... 짧고 밝은 음악 조각을 몽타주에 삽입할 수 있습니다. 항상 작동합니다. 하지만 영상을 제작하지 않거나 짧은 영상(최대 1분)이라면 리듬에 맞춰 음악을 바꿔보세요! 다양한 음악 테마를 사용하세요. 차분한 음악과 역동적인 음악을 번갈아 사용하세요. 시청자가 좋아하지 않기 때문에 항상 시청자의 뇌에 압력을 가하지 마세요. 3. 설명. 영상을 장기간 사용할 예정이라면 설명 정보를 입력하여 포맷해 두시면 좋을 것 같습니다. 캡션과 음성 해설은 XNUMX년 전 휴가 중에 촬영한 내용을 기억하는 데 큰 도움이 됩니다. 가장 생생한 인상도 사라지고 세부적인 내용도 기억에서 훨씬 빨리 사라집니다. 때때로 “우리는 신혼여행으로 그리스에 있었고, 여긴 터키이다”라는 사실을 잊어버리면 매우 실망스럽습니다. 그런 상황을 최대한 줄이기 위해 촬영하고 계시죠? 따라서 수십 년이 지난 후에도 아주 좋은 것을 명확하게 기억할 수 있도록 약간의 노력을 기울일 가치가 있습니다. 설명을 할 때, 자신이 어디에 있는지, 무엇을 하고 있는지 전혀 모르는 지인에게 무언가를 말하고 있다고 상상해 보세요. 화면에서 일어나는 일에서 너무 많이 벗어나지 않도록 하세요. 재미있는 농담을 하는 것은 언제나 좋지만, 동시에 화면에서 흥미로운 일이 일어나고 있다면 주제와 관련 없는 이야기를 하는 것은 짜증만 낼 뿐입니다. 설명할 수 없는 내용을 정말로 말하고 싶다면 적어도 이에 대해 더 차분하고 지루한 비디오 조각을 선택하세요. 집에서 적용할 수 있는 몇 가지 전문적인 기술. 첫 번째 부분에서 설명한 내용으로 인해 어려움이 발생하지 않았고 더 많은 내용을 원한다면 전문적인 편집 기술로 넘어갈 수 있습니다. 서로 다른 부분을 재배치하거나 연결하여 작품에 새로운 의미를 부여하는 것입니다. 설치는 어린이용 큐브로 장난감 집을 조립하는 것과 같습니다. 큐브는 항상 동일하지만 큐브에서 다른 것을 조립할 수 있습니다. 물론 이 모든 작업에는 약간의 경험이 필요합니다. 하지만 조금만 노력하면 금방 얻을 수 있습니다. 플롯의 전반적인 의미 변경 영화의 여명기에 이루어진 가장 중요한 발견 중 하나는 나란히 놓인 두 개의 조각이 두 개의 화학 원소처럼 반응할 수 있다는 것입니다. 더욱이 이 반응의 결과는 원래 조각과 완전히 다를 것입니다. 예를 들어, 극단적인 영상과 관객의 즐거운 감정을 혼합함으로써 스포츠가 얼마나 멋진지에 대한 이야기를 얻게 될 것입니다. 그리고 동일한 스포츠 영상과 놀란 얼굴 클로즈업을 혼합하면 스포츠의 위험성에 대한 단편을 얻을 수 있습니다. 더욱이, 전체 플롯의 전체적인 효과는 다양한 단편이 이어지는 순서에 따라 달라집니다. 다음은 고전적인 예입니다. 세 가지 다른 조각 - 한 남자는 익사하고 있고, 한 사람은 행복하고, 두 번째 사람은 겁에 질려 있습니다. 한 가지 옵션은 기쁨, 익사, 공포입니다. 이야기는 "모두가 행복하고 문제의 징후가 없다"는 것으로 밝혀졌습니다. 두 번째 옵션은 익사, 공포, 기쁨입니다. 이제 속임수, 배신에 대한 줄거리가 준비되었으며 일반적으로 이것은 일종의 탐정 작업입니다. 영화, 줄거리 또는 클립이 전부의 시청각 작품. 시청자는 그것을 인지한다. 전체의! 대부분의 경우 시청자는 자신이 이 영화나 저 영화를 왜 좋아했는지조차 말할 수 없습니다. 대부분의 비평가들도 이것을 말할 수 없으며 일반적인 말로 일축합니다. 영화에서 무엇이 효과가 있는지 정확하게 말하기 위해서는 그것을 하나씩 분해해야 합니다. 예를 들어 자동차와 같습니다. 메르세데스가 좋은 차라는 것은 누구나 알고 있습니다. 하지만 이해하려면 이유 그녀는 정말 훌륭합니다. 단지 발로 운전대를 두드리는 것만으로는 충분하지 않습니다. 렌치를 가지고 내부에 접근하여 개별 부품과 부품이 서로 어떻게 상호 작용하는지 연구해야 합니다. 이러한 원칙은 크고 작은 모든 경우에 적용됩니다. 자녀에 대한 비디오를 가정용으로만 제작하더라도 빅 시네마와 동일한 법률이 적용됩니다. 플롯은 여러 가지 색상이 혼합되어 형성된 모니터 화면의 그림과 같습니다. 그 중 하나를 변경하면 전체 그림의 색상이 변경됩니다. 마찬가지로, 전반적인 감정적 어조와 때로는 비디오 조각의 의미 자체가 모든 구성 요소에 따라 달라집니다. 매우 일반적인 전문 감독의 기술 중 하나는 비디오 조각의 일부를 교체하는 것입니다. 예를 들어, 음악. 좋은 사운드트랙, 특히 노래라면 줄거리의 전체 의미를 완전히 바꿀 수 있습니다. 예를 들어 영화 "Amelie"의 사운드 트랙을 교체하면 완전히 다른 영화를 얻을 수 있습니다. 동일한 비디오에 다른 노래를 대체하여 이 기술을 실험해 볼 수 있으며 조각이 어떻게 변하는 지 확인할 수 있습니다. 우리는 더 나아갈 수 있습니다. 최근의 한 가지 놀라운 예를 들어보겠습니다. 네트워크 비디오에는 매시업이라는 장르가 있습니다. 사람들이 서로 다른 영화의 단편을 섞는 것을 생각했을 때 나타났습니다. 영화는 장면으로 구성되고 장면은 프레임으로 구성됩니다. 인력 일부를 빼앗아 교체하면 어떻게 되나요? 우리는 두 편의 영화를 분해하고, 분석하고, 분류하고, 혼합합니다. 그래서 우리는 "터미네이터 대 로보캅"이나 "에일리언 대 피노키오" 비디오를 얻습니다. 우리는 영화를 찍습니다. 여기서 하나는 달리고 있고 다른 하나는 따라 잡고 있습니다. 누가 누구를 정확히 쫓고 있는지 알 수 없도록 두 경우 모두에서 잘라내고 한 영화에서 달리는 영화와 다른 영화를 붙입니다. 다른 사람을 따라잡는 것. 따라서 두 조각을 혼합하여 세 번째 것을 얻습니다. 덜 급진적인 옵션이 있습니다. "병렬 설치"라는 설치 기술이 자주 사용됩니다. 즉, 전체 장면을 다른 장면으로 희석하는 경우입니다. 그런 다음 그들은 대조적으로 작업하기 시작합니다. 스포츠 경기를 촬영하고 경기 후 팀의 반응에 대한 스토리를 작성한다고 가정해 보겠습니다. 하나는졌고 다른 하나는 이겼습니다. 한 팀은 기뻐하고 다른 팀은 화가 난다. 간단히 하나의 반응을 표시한 다음 다른 반응을 표시할 수 있습니다. 그러나 기쁨-슬픔-기쁨-슬픔을 서로 붙인다면 그 효과는 훨씬 더 강해질 것입니다. 이 기술을 사용하면 각 장면의 의미를 바꾸지 않고 감정적 영향을 크게 높일 수 있습니다. 이 기술은 홈 비디오에도 사용할 수 있습니다. 예를 들어, 할아버지와 그의 어린 손자라는 두 명의 영웅이 있습니다. 둘 다 동일한 작업을 수행하는 것을 촬영한 다음 병렬로 연결하면 두 조각을 별도로 표시하는 것보다 훨씬 더 재미있을 것입니다. 플롯 수정 작업. 정확하고 논리적인 순서로 장면을 구성합니다. 역동성과 표현력을 부여 비디오를 촬영하는 것이 아니라 장편 영화와 유사한 것(15분 이상 지속)을 촬영하는 경우 플롯의 전개를 주의 깊게 모니터링해야 합니다. 영화가 길고 복잡할수록 프랑켄슈타인의 괴물처럼 제작자의 통제를 벗어나기 쉽습니다. 편집은 창작물을 제어하기 위한 도구일 뿐입니다. 당신의 의지와 상관없이 영화에 이상한 일이 일어날 수 있습니다. "줄거리가 무너졌습니다." 이는 개별 장면이 서로 일치하지 않거나 비율이 위반되거나 일부 의미적 부분이 누락된 경우에 발생합니다. 예를 들어, 처음으로 대회에 참가하는 어린 소년의 이야기를 들려주고 싶습니다. 열심히 훈련해야만 성공할 수 있다는 일관된 이야기가 필요합니다. 그러나 갑자기 영화가 훈련에 관한 것으로 판명되었지만 전혀 성공하지 못했다는 것을 알게되었습니다. 아마도 당신은 두 번째 부분을 희생하면서 첫 번째 부분에 너무 많은 자료를 할애했을 것입니다. 아니면 성공을 위해 훈련이 필요하지 않다는 사실이 갑자기 밝혀질 수도 있습니다. 영화에 추가 장면이 포함된 경우 이런 일이 발생할 수 있습니다. 예를 들어, 누군가 영웅의 가장 강한 상대가 실격되었다고 언급합니다. 이로 인해 영화의 전체 효과가 흐려질 수 있습니다. 시청자가 줄거리의 스레드를 잃는 경우가 있습니다. 일부 자료는 홀에서 촬영하고 일부는 거리에서 촬영했다고 가정해 보겠습니다. 장면을 혼합하면 시청자는 다음과 같은 질문을 가질 수 있습니다. “뭐? 언제 그것은 - 에 경쟁 또는 후? “상관없을 수도 있지만 어떤 경우에는 이런 상황이 영화 전체를 망치는 경우도 있다. 예를 들어 인터뷰를 하는 주인공은 피곤하고 속상한 표정을 짓고 숨이 거칠어진다. 당신은 영웅이 단순히 열심히 훈련했는데 뭔가가 그에게 잘 풀리지 않았다는 것을 의미했으며 시청자는 다음과 같이 생각할 수도 있습니다. 이미 경쟁에서 패했습니다. 더 이상 영화를 보는 게 무슨 의미가 있나요? 이것은 적시에 훈련하는 대회가 아니라는 점을 시청자에게 경고할 필요가 있습니다. 만약 그가 이 사실을 XNUMX분 뒤에 알게 된다면, 그는 자신이 바보 취급을 당하고 있다는 불쾌한 느낌을 갖게 될 것입니다. 대부분의 시청자는 무언가를 이해하지 못할 때 그것을 좋아하지 않습니다. 기억하십시오 - 시청자를 공개적으로 속이거나 그에게 수수께끼를 묻는 것 (생각하게 만드는 것) - 다른 것들! "음모가 사라졌습니다." 이것은 모든 영화 제작자의 최악의 악몽입니다. 다음에 무슨 일이 일어날지 시청자에게 분명하다면 그는 즉시 영화에 대한 관심을 잃습니다. 이 상황은 설치 오류를 포함한 다양한 원인으로 인해 발생할 수 있습니다. 대회에서도 같은 예를 들어보겠습니다. 영화에는 모든 사람들이 주인공에게 무조건 승리를 약속하는 단편들이 포함되는 상황이 발생할 수 있다. 관객은 영화의 결말이 뻔해서 흥미가 없다고 생각하는 것 같다. 서프라이즈를 준비하고 영화가 끝날 때 영웅이 패배하더라도 상황이 해결되지는 않습니다. 짧은 영상이 아니라면 시청자는 이미 10~15분 시청 시시한 그에게는 영화와 기분이 망가졌다. 이런 상황에서 대부분의 감독들은 처음부터 서스펜스를 유지하는 것을 선호한다. 그들은 승리가 쉽게 오지 않는다는 것을 알려주는 다양한 단편을 영화에 삽입합니다. 스포츠 생중계에서도 늘 강적과 다른 문제를 거론하며 '상황을 고조시킨다'. 할리우드 블록버스터는 이러한 상황을 더욱 악화시킨다. 더러운 속임수를 쓰고 모든 사람에게 못된 짓을 하는 안티 히어로가 있습니다. 그러한 악당 때문에 우리의 예에서와 같이 승리가 문제가 될뿐만 아니라 종종 영웅의 삶까지도 문제가됩니다. "줄거리가 처진다." 이는 일반적인 오류이지만 표준 방법인 설치를 사용하여 수정할 수도 있습니다. 그러한 실수를 알아차리는 것은 매우 쉽습니다. 갑자기 지루해지고 주의가 산만해지고 싶다면 이것이 바로 그것입니다. 좋아하는 영화를 보다가 갑자기 광고가 나올 때 느끼는 감정이다. 영화에 광고가 있나요? 그렇지 않다면 그러한 순간을 피하십시오. 그 원인은 무엇입니까? 대부분의 경우 중복된 정보로 인해 발생합니다. 시청자는 이미 모든 것을 이해하고 보았지만 여전히 계속해서 그에게 무언가를 말하고 씹습니다. 지루하고 지루합니다. 그것은 끊어져야 한다. 그리고 조각이 당신에게 매우 소중한 경우, 잘라내어 부품을 다른 곳으로 옮길 수 있습니다. 이는 긴 인터뷰가 포함된 다큐멘터리에서 자주 발생합니다. 음악이나 일종의 삽입(예: 휴식 시간(시청자가 보고 있는 내용과 그 이유를 시청자에게 상기시키는 짧은 그래픽 요소))을 사용하여 조각을 "소생"시킬 수 있습니다. "처짐"의 또 다른 이유는 역동성의 상실과 템포의 감소입니다. XNUMX분 동안 그 행동은 가젤처럼 질주하다가 갑자기 거북이처럼 터벅터벅 걸어갑니다. 관객은 다음에 일어날 일을 기다리지만, 작가는 계속해서 시간을 지체하고 또 지체한다. 이는 조각에 대한 자료가 부족하여 발생하는 경우가 많습니다. 주목! "sag"를 "한숨 쉬세요" 부분과 혼동하지 마세요. 내부 역학을 고려하십시오! 경쟁의 일부를 보여주고 있다고 가정해 보겠습니다. 영웅은 상대방이 수행하는 것을 지켜봅니다. 상대가 단조로운 행동을 하는 모습을 너무 오랫동안 보여주면 시청자는 지루해집니다. 모든 것이 이미 명확합니다! 액션의 역동성이 상실되어 발전하지 않습니다. 당신은 그가 훌륭한 운동선수이고 영웅의 심각한 경쟁자라고 말했습니다. 또 무엇을 추가해야 합니까? 다른 모든 것은 이미 지루합니다. 그러나 이 순간 상대를 바라보는 영웅이 초조하게 소매를 만지작거리는 모습을 보여주면 장면에 긴장감과 역동성이 추가될 것입니다. 그러나 순전히 기계적으로 판단하면 속도가 느려졌습니다. 비록 영화가 하나의 샷을 다른 샷으로 바꾸는 빈번한 컷이 없더라도, 스포츠 경기의 동일한 샷의 내부 리듬은 관객의 시선보다 높다. 광고, 영화, 홈 비디오 등 당신이 무엇을 하고 있는지는 중요하지 않습니다. 기억하세요 - 모든 이야기에는 줄거리가 있습니다. 누군가가 그녀에게 관심을 갖기를 원한다면 조심스럽게 줄거리를 따르십시오! 설치가 도움이 됩니다! 저자: Maxim Bukhteev; 발행: mabuk.ru
▪ 조명
터치 에뮬레이션을 위한 인조 가죽
15.04.2024 펫구구 글로벌 고양이 모래
15.04.2024 배려심 많은 남자의 매력
14.04.2024
▪ 수소 메르세데스
▪ 기사 과학의 화강암을 갉아 먹고 있습니다. 대중적인 표현 ▪ 기사 페르시아 왕 다리우스 XNUMX세는 자신의 국가에서 법 준수를 어떻게 장려했습니까? 자세한 답변 ▪ 기사 간단한 디지털 절연 저항계. 무선 전자 및 전기 공학 백과사전 ▪ 기사 PIC 프로세서 16F84 프로그래밍. 무선 전자 및 전기 공학 백과사전
홈페이지 | 도서관 | 조항 | 사이트 맵 | 사이트 리뷰
www.diagram.com.ua |
흥미로운 기사를 추천합니다 섹션 
다른 기사 보기 섹션 
과학 기술의 최신 뉴스, 새로운 전자 제품:
이 페이지의 모든 언어